Tópicos vídeo 4

Arte Norte-Americana 

Diana V. Almeida

American Visions, Vídeo 4

“A Idade Dourada”

Guerra Civil (1861-65)
Confederação (Sul) contra União. 1ª guerra moderna (impacto tecnologia), Ilíada Norte Americana (causa mais mortos do que totalidade conflitos em que Estados Unidos participam durante séc. XX)
Impacto documental fotografia (considerada meio de representação “transparente”) de Mathew Brady (1823-1896): horror dos cadáveres acumulados vs. conceito de heroísmo bélico

Monumentos comemorativos
Túmulo General Robert Lee (1807-1870), Southern Gentleman.
Augustus Saint-Gaudens (1848-1907): “Robert Gould Shaw and the Fifty-fourth Regiment Memorial” (1897), Boston, friso com companhia de soldados voluntários negros (representados como indivíduos com dignidade vs. estereótipos racistas do negro 1880s) + “General William Sherman Monument” (1903), NY, forrado a folha de ouro com deusa da vitória caminhando à frente; Sherman (1820-1891) comandou 60 mil soldados da União desde Atlanta (Geórgia) até à costa, destruindo tudo à sua passagem; 1880 comenta “I am sick and tired of war. Its glory is all moonshine. It is only those who have neither fired a shot nor heard the shrieks and groans of the wounded who cry aloud for blood, more vengeance, more desolation. War is hell.”
[De Saint-Gaudens é ainda referido “Adams Memorial” (1886-91), Rock Creek Church Cemetery, Washington D.C.: monumento encomendado por Henry Adams (1838-1918) quando sua mulher se suicida + figura enigmática evocando nirvana budista]

Realismo na pintura
Ver, medir e registar mundo moderno com objectividade da câmara e honestidade do cientista
Thomas Eakins (1844-1916): “The Champion Single Sculls (Max Schmiit in a Single Scull)” (1871), remadores, fascínio pelo corpo humano em acção + estudos preparatórios a partir de fotografias, sequência movimento, vide experiências de E. Muybridge (1830-1904). “The Gross Clinic” (1875): intertexto com “Lição de Anatomia do Dr. Tulp” (1632), de Rembrandt + composição em pirâmide com rosto iluminado do cirurgião no topo, nas sombras vislumbram-se alunos de medicina no anfiteatro. Expulso da Pennsylvania Academy of the Fine Arts em 1886 por desvelar corpo nu de modelo em frente a estudantes

Thomas Anshutz (1851-1912): aluno Eakins + “The Ironworkers’ Noontime” (1880), proletários em repouso exibindo corpos jovens e fortes, culto masculinidade esforçada (vs. medo da feminização da cultura americana)

Sentido de Progresso ameaçado com assassinato de Lincoln (1809-1865), evocado na pintura ilusionista de John Frederick Peto (1854-1907): “Lincoln and the Star of David” (1904) + poemas de W. Whitman (1819-1892) expressando luto nacional, ex. “When Lilacs Last in the Dooryard Bloom’d”

Winslow Homer (1836-1910): “The Veteran in a New Field” (1865), regresso à vida civil, actividades produtivas, intertexto bíblico (Isaías 2:4) + alegoria da Morte ceifando as vidas. “Snap the Whip” (1872), celebrar infância, idealizada no período pós-guerra, vide Mark Twain (1835-1910), Tom Sawyer. “The Life Line” (1884), drama de resgate no mar com tonalidade sexual. “The Gulf Stream” (1899), estranheza ameaçadora do mundo natural vs. ilusão segurança social + marinheiro negro à deriva, rodeado de tubarões, tufão aproxima-se + solidão existencial. “West Point, Prout’s Neck” (1900), local para onde se retira quase 3 décadas, estudando paisagem marítima

Renascença Americana
1876, Philadelphia Centennial Exposition: celebra expansão industrial 1850s, 1860s + o mito da máquina, o sublime tecnológico
Brooklin Bridge (1883), de John e Washington Roebling: símbolo de união América + harmonia estética e funcionalidade (engenheiro artista) + arcos góticos implicam objectivo transcendente + representa novo idioma espaço urbano, materiais (pedra, ferro e aço) e orientação (construções na vertical, tornadas funcionais por elevador)
Louis Sullivan (1856-1924): Teoriza organicidade funcional da arquitectura (F. Loyd Wright é seu discípulo). Carson-Pirie-Scott Store, Chicago (1899-1904), grelha como estrutura base + equilíbrio simétrico + janelas rasgadas + ornamentos orgânicos
1893, World’s Columbian Exposition, Chicago: marca 400 anos chegada Colombo à América

Richard Morris Hunt (1828-1895): arquitecto da opulência, palácios Newport (Rhode Island) ex. Marble House (1888-92) ou The Breakers (1892-95)
Isabella Stuart Gardner (1840-1924): mecenas + coleccionismo (imigração em massa obras de arte europeias) + concepção museu com função terapêutica (serena tensões sociais) e didáctica (foco educação cívica classe média, substituindo igreja)

Expatriados
James Abbott Whistler (1834-1903): “The White Girl (Symphony in White, No. 1)” (1862), contra pressupostos narrativos na pintura + “Arrangement in Grey and Black, No.1 (The Artist’s Mother)” (1871), desconstrói culto da família, epitomiza ideal da Arte pela Arte + Peacock Room (1876-77), influência arte japonesa + “Nocturne in Black and Gold: The Falling Rocket” (1875), John Ruskin ridiculariza quadro, artista processa crítico e arruina-se
Mary Cassatt (1844-1926): inspirada por gravuras japonesas + influência de Edgar Degas (1834-1917), que a convida a juntar-se ao grupo dos Impressionistas + retrata intimidade familiar ex. “The Child’s Bath” (1893)
John Singer Sargent (1856-1925): “El Jaleo” (1882), fascínio por Espanha, cita grutas Altamira, celebra êxtase da dança (vs. decoro puritano) + “Madame X (Mme. Gautreau)” (1884), escândalo no Salon de Paris, fascínio por colunáveis + retrato de “Isabella Stuart Gardner” (1888)